კინომოყვარულები აღმოაჩენენ, რომ კლასიკური ძველი ფილმების სამკაულების მრავალი სტილი ძალიან განსაკუთრებულია, სინამდვილეში, მათი უმეტესობა ანტიკვარული სამკაულია. კლასიკურ ანტიკვარული სამკაულებს აქვთ გარკვეული საერთო მახასიათებლები: ძვირფასი მასალები, ისტორიის ძლიერი განცდა და უნიკალური სტილები.
ანტიკვარული სამკაულები ხელოვნების სამკაულებს მიეკუთვნება და მსოფლიოში ამჟამად გავრცელებული ანტიკვარული სამკაულების უმეტესობა იმ დროის დახვეწილია, რაც თავისი ეპოქის მოდის ტენდენციას ასახავს. ისინი არა მხოლოდ კლასიკური და ლამაზია, არამედ იშვიათი ხელოვნების ნიმუშებიც, რომლებსაც დიდი ისტორიული და კულტურული მნიშვნელობა აქვთ. გარკვეულწილად, ამ ანტიკვარული სამკაულების მხატვრული ღირებულება არ უნდა შეფასდეს. დღეს სიაობიანი სხვადასხვა პერიოდის კლასიკური სილამაზის ანტიკვარული სამკაულების დათვალიერებას გაგიწევთ.
ვიქტორიანული პერიოდი (1837-1901)
დედოფალ ვიქტორიას მეფობის დროს პოპულარული იყო სხვადასხვა სტილის სამკაულები. ადრეული ვიქტორიანული პერიოდის (1837-1861) სამკაულები რომანტიკული ხასიათით ხასიათდებოდა; ვიქტორიანული პერიოდის შუა პერიოდისთვის (1861-1880), პრინცი ალბერტის გარდაცვალების შემდეგ, პოპულარული გახდა შავი თვლებით, როგორიცაა ქვანახშირის ნეფრიტი, დამზადებული სამკაულები; გვიანი ვიქტორიანული პერიოდის (1880-1901) სამკაულები, როგორც წესი, მსუბუქი და ელეგანტური იყო. ანტიკური სამკაულები ვიქტორიანული პერიოდის წარსული კულტურის ანარეკლია, როდესაც დიზაინის შთაგონება ძველი ასურული, ძველი საბერძნეთის, ეტრუსკული, რომაული, ეგვიპტური, გოთური და რენესანსის ელემენტებიდან იყო აღებული.
არტ ნუვოს პერიოდი (1890-1914)
არტ ნუვოს სტილის სამკაულების დიზაინი ძალიან განსხვავდებოდა რენესანსის სტილისგან. ის ბუნებით არის შთაგონებული და ხასიათდება ფანტაზიითა და მხატვრული გამოხატვის ცვალებადი ფორმებით. გავრცელებულია ყვავილების, ცხოველების, პეპლებისა და მწერების მოტივები, ისევე როგორც სხვადასხვა გამოგონილი ფიგურები, როგორიცაა ფერიები და ქალთევზები. ქალის თემა ეგზოტიკურ არსებებად გარდაიქმნება, რაც ქალთა განმათავისუფლებელი მოძრაობის დასაწყისს განასახიერებს.
ედუარდის პერიოდი (1900-1915)
ედუარდის ეპოქის სამკაულები ცნობილია თავისი „გირლიანდის“ სტილით, რომელიც, როგორც წესი, ლენტებითა და ბაფთებით მორთული გვირგვინია. სამკაულების ეს სტილი მე-18 საუკუნის ორნამენტებიდან მომდინარეობს, რომლებიც უკიდურესად მდიდრული დიზაინია და ხშირად მდიდრები თავიანთი სიმდიდრის საჩვენებლად ატარებდნენ. მაღალი ფენის ქალები (მაგალითად, უელსის პრინცესა ალექსანდრა) ამ დეკორატიულ სტილში ატარებდნენ სამკაულებს. ამ პერიოდში სამკაულებში ვერცხლი ხშირად პლატინით იცვლებოდა, რაც ტექნოლოგიური მიღწევების შედეგი იყო, რაც იმას ნიშნავდა, რომ იუველირები უფრო დახელოვნებულები იყვნენ ლითონის დამუშავებაში. ამ პერიოდის სამკაულებში დიზაინში უპირატესობა ენიჭებოდა ოპალს, მთვარის ქვას, ალექსანდრიტს, ბრილიანტს და მარგალიტს და წახნაგოვანი პროცესის გაუმჯობესების გარდა, მწარმოებლები განსაკუთრებულ ყურადღებას აქცევდნენ ქვის ხარისხსაც. იშვიათი და ძვირადღირებული ფერადი ბრილიანტები, რომლებიც ოსტატურად პლატინის ჩარჩოშია ჩასმული, ედუარდის ეპოქის ყველაზე გამორჩეული თემაა.
არტ დეკოს პერიოდი (1920-იანი და 1930-იანი წლები)
არტ-დეკოს სტილის სამკაულები პირველი მსოფლიო ომის შემდეგ გაჩნდა, რაც კონტრასტს უწევდა არტ-ნუვოს ეპოქის სტილის ეთერულ მგრძნობელობასა და გირლიანდის სტილის ნაზ ელეგანტურობას. არტ-დეკოს სამკაულების გეომეტრიული ნიმუშები დახვეწილი და ელეგანტურია, ხოლო კონტრასტული ფერების - განსაკუთრებით თეთრის (ბრილიანტი) და შავის (ზოლიანი აქატი), თეთრის (ბრილიანტი) და ლურჯის (საფირონი) ან წითელის (ლალის) და მწვანეს (ზურმუხტი) - თამამი გამოყენება კარგად ასახავს ომისშემდგომ პრაგმატიზმს. დიზაინზე გავლენა მოახდინა მოგოლთა კვეთილმა ძვირფასმა ქვებით, პლატინა ამ პერიოდში უკიდურესად პოპულარული იყო, აბსტრაქტული ნიმუშები და გლუვი, გამარტივებული დიზაინიც მოდად იქცა. სამკაულების ეს ტენდენცია გაგრძელდა 1939 წელს მეორე მსოფლიო ომის დაწყებამდე.
რეტრო პერიოდი (1940-იანი წლები)
1940-იანი წლების დასაწყისში, სამხედრო საქმეში პლატინის ინტენსიური გამოყენების გამო, სამკაულები ხშირად ოქროს ან ვარდისფერი ოქროსგან მზადდებოდა. ამ პერიოდის თამამი ჩუქურთმების ფორმები ხშირად გვხვდება კონსერვატიულად დამაგრებულ პატარა ბრილიანტებსა და ლალებში (ხშირად სინთეზური ქვები) ან უფრო იაფ მსხვილმარცვლოვან ქვებში, როგორიცაა ციტრინი და ამეთვისტო. 1940-იანი წლების ბოლოს სამკაულები ასახავდა ომისშემდგომ ბუმს, დიზაინით, რომელიც შთაგონებულია მექანიკური ობიექტებით, როგორიცაა ველოსიპედის ჯაჭვები და საკეტები, ასევე ყვავილოვანი და ბაფთის მოტივებით, რომლებიც ქალურ სილამაზეს გამოხატავდა, და ამ პერიოდში აღმოაჩინეს ფერადი ძვირფასი ქვების უფრო ორნამენტული გამოყენება.
მე-20 საუკუნის პერიოდი (1990-იანი წლები)
1990-იანი წლები ისეთივე აყვავებული იყო, როგორც ედუარდის ეპოქა და განახლდა იშვიათი, ძვირფასი ბრილიანტებისა და მაღალი ხარისხის ქვების რბოლა. შემოღებულ იქნა ახალი მაღალტექნოლოგიური ჭრა, როგორიცაა პრინცესას ჭრა და რეიდენის ჭრა, და განახლდა ინტერესი ძველი დაფქვის მეთოდების მიმართ, როგორიცაა ვარსკვლავის ჭრა, ვარდის ჭრა და ძველი მაღაროს ჭრა. ასევე იყო ძვირფასი ქვების დამაგრების მრავალი ახალი ტექნიკა, როგორიცაა ბრილიანტების ფარული და დაძაბულობის ჭრა. საიუველირო ნაწარმის ამ ფაზაში დაბრუნდა პეპლებისა და დრაკონის მოტივები, ასევე ოდნავ მიწიერი არტ ნუვოს სტილები.
დროთა განმავლობაში, ადვილი მისახვედრია, რომ ანტიკური სამკაულები კარგი დროის საჩუქარია, რომელიც მემკვიდრეობით იღებს კაშკაშა და არასდროს ქრებოდა სილამაზეს, რაც ასევე საიუველირო ხელოვნების კოლექციის მნიშვნელობაა. დღესდღეობით, თანამედროვე საიუველირო ნაკეთობების დიზაინზე გარკვეულწილად გავლენას ახდენს ანტიკვარული სამკაულები და დიზაინერები სწავლობენ სხვადასხვა ისტორიული პერიოდის სამკაულების მახასიათებლებს და მუდმივად ახდენენ ნამუშევრების განახლებას, რათა კიდევ უფრო მეტი სილამაზე წარმოაჩინონ.
გამოქვეყნების დრო: 2024 წლის 1 ივლისი