სამკაულების დიზაინი ყოველთვის მჭიდრო კავშირშია კონკრეტული ეპოქის ჰუმანისტურ და მხატვრულ ისტორიულ ფონთან და იცვლება მეცნიერებისა და ტექნოლოგიისა და კულტურისა და ხელოვნების განვითარებით. მაგალითად, დასავლური ხელოვნების ისტორია მნიშვნელოვან პოზიციას იკავებს ბიზანტიის, ბაროკოს, როკოკოს სტილში.
ბიზანტიური სამკაულების სტილი
მახასიათებლები: OpenWork ოქრო და ვერცხლისფერი ინლები, გაპრიალებული ძვირფასი ქვები, ძლიერი რელიგიური შეღებვით.
ბიზანტიის იმპერია, რომელიც ასევე ცნობილია როგორც აღმოსავლეთ რომის იმპერია, ცნობილი იყო თავისი ფართომასშტაბიანი ვაჭრობით ძვირფასი ლითონებითა და ქვებით. მეოთხედიდან მეთხუთმეტე საუკუნეებამდე, ბიზანტიას ფლობდა უზარმაზარი იმპერიული სიმდიდრე და მისმა მუდმივმა საერთაშორისო სავაჭრო ქსელმა ბიზანტიის საიუველირო ნაწარმი უპრეცედენტო დაშვებას ოქროსა და ძვირფას ქვებზე მისცა.
ამავდროულად, აღმოსავლეთ რომის იმპერიის საიუველირო დამუშავების ტექნოლოგიამ ასევე მიაღწია უპრეცედენტო სიმაღლეებს. რომისგან მემკვიდრეობით მიღებული მხატვრული სტილი. გვიანდელი რომის იმპერიაში, ფერადი სამკაულების ახალი სახეობები დაიწყო, ძვირფასი ქვის დეკორაციის მნიშვნელობა ოქროს აღემატებოდა და ამავე დროს, Ebonite Silver- მა ასევე ფართოდ გამოიყენებოდა.
ოქროსა და ვერცხლის ჩონჩხის ჩონჩხი არის ბიზანტიური სამკაულების ერთ -ერთი მნიშვნელოვანი თვისება. ბიზანტიის ერთ -ერთ ყველაზე ცნობილ ოქროს დამუშავების ტექნიკას ეწოდა OpusEnterrasile, რომელიც ოქროს ჩონჩხი იყო, რათა შეიქმნა დელიკატური და დეტალური შაბლონები ძლიერი რელიეფის ეფექტით, ტექნიკა, რომელიც პოპულარული იყო დიდი ხნის განმავლობაში, მესამე საუკუნის რეკლამიდან.
AD მე -10 საუკუნეში შემუშავდა ბურინის მინანქრის ტექნიკა. ბიზანტიის სამკაულებმა მოუტანა ამ ტექნიკის გამოყენება, რომელიც გულისხმობს ლითონის საბურავში პირდაპირ დასაბუთებული ნიმუშის დაკრძალვას, მასში მინანქრის ჩასასვლელად, რათა გამოსახულება გამოირჩეოდეს მეტალზე და აღმოფხვრას სრულად მინანქრის ფონის გამოყენებას მის ზენიტამდე.
დიდი ფერადი სამკაულები. ბიზანტიის ძვირფასი ქვის ნაწარმოები წარმოდგენილი იყო გაპრიალებული, ნახევრად მიმოქცევითი მოსახვევებით, ბრტყელი ქვებით (კაბოქონები), რომლებიც მოთავსებულია ღრუ ოქროსფერში, მსუბუქი შეღწევადობით ნახევრად წრიული მოსახვევებით, ქვის ფერების გასასვლელად, და ქონების საერთო კრისტალური სიწმინდე, დახვეწილი და მდიდრული სტილით.
ძლიერი რელიგიური ფერით. იმის გამო, რომ ბიზანტიური ხელოვნების სტილი წარმოიშვა ქრისტიანობისგან, ამიტომ ჯვარი ან სულიერი ცხოველი შეიძლება გავრცელდეს ბიზანტიის სტილის სამკაულებში.
ბაროკოს პერიოდის საიუველირო სტილი
მახასიათებლები: დიდებული, ძლიერი, ძლიერი და ამაღელვებელი, ხოლო ზედმეტად გადავსებულია საზეიმო და კეთილშობილებით, ფუფუნებითა და სიდიადით
ბაროკოს სტილი, რომელიც საფრანგეთში დაიწყო ლუი XIV პერიოდის განმავლობაში, არის მშვენიერი და ბრწყინვალე. იმ დროს, ეს იყო საბუნებისმეტყველო მეცნიერების განვითარების პერიოდში და ახალი სამყაროს შესწავლა, ევროპული საშუალო კლასის აწევა, ცენტრალური მონარქიის გაძლიერება და რეფორმაციის მოძრაობის ბრძოლა. ბაროკოს სამკაულების ყველაზე წარმომადგენლობითი დიზაინი არის Sévigné Bowknot, ყველაზე ადრეული Bowknot სამკაულები, რომელიც დაიბადა მე -17 საუკუნის შუა პერიოდში. ფრანგმა მწერალმა მადამ დე სვენგინემ (1626-96) ამ ტიპის სამკაულები პოპულარული გახადა.
ზემოთ მოყვანილი ყელსაბამი აჩვენებსმინანქარი, საერთო პროცესი ბაროკოს სამკაულებში. მინანქრის სხვადასხვა ფერის გასროლა ოქროზე დაიწყო მე -17 საუკუნის დასაწყისში, როგორც ტექნიკური ინოვაცია საიუველირო, სახელად ჟან ტუტინის (1578-1644) მიერ.
სამკაულების ბაროკოს სტილს ხშირად აქვს ძლიერი აგორას ესთეტიკა, რომელიც არ უკავშირდება მინანქრის ფართო გამოყენებას. ეს მაშინ იყო, როდესაც მკვებავი მინანქარი ყოველთვის იპოვნეს როგორც სამკაულების წინა, ისე უკანა მხარეს.
ეს ფერადი ტექნიკა განსაკუთრებით შეეფერება ყვავილების გამოხატვას და მთელი მე -17 საუკუნის განმავლობაში, იყო ყვავილი, რომელიც აბსოლუტურად გახადა მთელ ევროპაში სისხლი და დაიმახსოვროს. წარმოშობით ჰოლანდიიდან, ეს ყვავილი იყო გამოცხადება საფრანგეთში: ტიტები.
მე -17 საუკუნეშიტიტამაღალი საზოგადოების სიმბოლო იყო და მისი ყველაზე ძვირადღირებული, ტიტების ბოლქვის გაცვლა შესაძლებელია მთელ აგარაკზე.
ეს ფასი, რა თქმა უნდა, გაბერილია, ჩვენ ახლა გვაქვს ტერმინი, რომ აღვწეროთ ეს სიტუაცია, სახელწოდებით The Bubble, არის ბუშტი, რა თქმა უნდა, ადიდებს. ბუშტის გატეხვის შემდეგ მალევე, ტიტების ბოლქვების ფასმა დაიწყო ნიორი, რომელიც ცნობილია როგორც "ტიტების ბუშტი".
ნებისმიერ შემთხვევაში, ტიტები გახდა ბაროკოს სამკაულების ვარსკვლავი.
რაც შეეხება პარამეტრს, ეს ჯერ კიდევ იყო დრო, როდესაც ბრილიანტები ოქრო იყო და არ შეაფასოთ ბრილიანტების დასაყენებლად გამოყენებული ლითონი, რადგან მე -18 საუკუნისათვის ოქროს ნაკრები ბრილიანტები უფრო და უფრო იშვიათად ხდებოდა როკოკოს სტილის სამკაულებში.
ამ დროის სამკაულები მაგიდის დიდი რაოდენობამოჭრილი ბრილიანტებიანუ, ოქტატალური ალმასის ნედლეული ქვის წვერი მოჭრილი, ძალიან პრიმიტიული ალმასის ფასადია.
ასე რომ, ბევრი ბაროკოს სამკაულები, როდესაც ფოტოზე გადახედავთ, აღმოაჩენთ, რომ ბრილიანტი გამოიყურება შავი, სინამდვილეში, არა თავად ალმასის ფერი, არამედ იმის გამო, რომ ასპექტები ძალიან ცოტაა, ალმასის წინა მხრიდან შუქზე, არ შეიძლება იყოს მრავალი რეფრაქციის სახსრების შინაარსის მეშვეობით, რომელიც ასახავს წინა მხრიდან. ასე რომ, შემდეგ ნახატს ასევე შეუძლია ნახოთ ბევრი "შავი" ბრილიანტები, მიზეზი მსგავსია.
სამკაულების სტილის ხელნაკეთობებში, ბაროკე წარმოგიდგენთ შემდეგ მახასიათებლებს: დიდებული, ძლიერი, ძლიერი გარბენი, ხოლო ფუფუნებითა და საზეიმო კეთილშობილებით გადავსებულია, ნაკლებად რელიგიური ხასიათით. ყურადღება გამახვილეთ შესრულების გარე ფორმაზე, ხაზს უსვამს შეცვლის ფორმასა და ატმოსფეროს.
გვიან პერიოდში, ნაწარმოების სტილი უფრო მიდრეკილია პომპეზური, ვულგარული და ფერადი და დაიწყო სიღრმისეული პორტრეტული და დელიკატური შესრულების შინაარსის უგულებელყოფა. გვიან ბაროკოს სტილში გამოავლინა როკოკოს სტილი ზოგიერთ ასპექტში.
როკოკოს სამკაულების სტილი
მახასიათებლები: ქალურობა, ასიმეტრია, რბილი, სიმსუბუქე, დელიკატესი, დელიკატურობა და სირთულე, "C"-შიშველი, "S"-ფორმის მოსახვევები.
მახასიათებლები: ქალურობა, ასიმეტრია, რბილი, სიმსუბუქე, დელიკატესი, დელიკატურობა და სირთულე, "C"-შიშველი, "S"-ფორმის მოსახვევები.
"როკოკო" (როკოკო) ფრანგული სიტყვიდან Rocaille, რაც ნიშნავს კლდის ან ჭურვი ორნამენტებს, ხოლო მოგვიანებით სიტყვა ეხება Rock and Mussel Shell- ის დეკორაციებს, როგორც ხელოვნების სტილის მახასიათებლებს. თუ ბაროკოს სტილი კაცს ჰგავს, როკოკოს სტილი უფრო ქალს ჰგავს.
საფრანგეთის დედოფალი მარი იყო როკოკოს ხელოვნებისა და სამკაულების დიდი გულშემატკივარი.
სანამ მეფე ლუი XV- ს, ბაროკოს სტილი სასამართლოს მთავარი თემა იყო, ის ღრმა და კლასიკურია, ატმოსფერო დიდია, რომ გითხრათ ქვეყნის ძალა. მე -18 საუკუნის შუა პერიოდში, საფრანგეთის ინდუსტრია და კომერცია ენერგიულად განვითარდა და გახდა ყველაზე მოწინავე ქვეყანა ევროპაში, გარდა ინგლისისა. სოციალური და ეკონომიკური პირობები და მატერიალური ცხოვრების პროგრესი, როკოკოს განვითარებისთვის, საფუძველი ჩაუყარა ფუფუნებას, საფრანგეთის ყველა ნაწილში ააშენა ულამაზესი სასახლე, ხოლო მისი შინაგანი დეკორაცია არის ბაროკოს ფუფუნების სანახაობრივი საპირისპირო, რაც ასახავს ფემინისტური აწევის სასამართლოს მახასიათებლებს, ანუ ფოკუსირებულია წითელი ფირზე და გაჟღენთილი და მშვენიერი დეკორატიული და მშვენიერი დეკორატიული და მშვენიერი დეკორატიული ეფექტის შესახებ. როკოკოს სტილი სინამდვილეში არის ბაროკოს სტილის ფორმირება, რომელიც მიზანმიმართულად შეცვლილია უკიდურეს გარდაუვალ შედეგამდე.
მეფე ლუი XV– მა წარმატებას მიაღწია ტახტზე, 1745 წლის თებერვალში ერთ დღეს შეხვდა ოც წელზე მეტი ხნის ნამდვილი სიყვარულის - ქალბატონი პომპადური, სწორედ ამ ქალბატონმა პომპადურმა გახსნა ახალი ეპოქის როკოკოს სტილი.
Rococo სამკაულების სტილს ახასიათებს: სუსტი, მსუბუქი, მშვენიერი და დახვეწილი დეკორატიული, უფრო C ფორმის, S ფორმის და გადახვევის ფორმის მოსახვევები და ნათელი ფერები დეკორატიული შემადგენლობისთვის.
Rococo Art Deco ხატავს უამრავ ჩინურ დეკორატიულ სტილს, ფრანგებს ჩინეთის ძალიან რბილი მოსახვევებისგან, ჩინური ფაიფურისგან და მაგიდებისა და სკამებისა და კაბინეტებისგან, რომ მიიღონ ინსპირაცია.
შაბლონებზე აღარ იყო დომინირებული კერპები, რელიგიური და რეგულარული სიმბოლოები, არამედ ასიმეტრიული ბუნებრივი ელემენტები, როგორიცაა ფოთლები, გვირგვინები და ვაზები.
როკოკოს სტილის ფორმირება, ფაქტობრივად, ბაროკოს სტილი მიზანმიმართულად შეცვლილია უკიდურეს გარდაუვალ შედეგამდე. გსურთ გაეცნოთ როკოკოს სამკაულების სტილისა და ხელოვნების სტილის მეგობრებს, გირჩევთ ნახოთ წარმომადგენლობითი ფილმი "უდიდესი შოუმენი". მთელი ფილმი სამკაულებიდან ჩაცმულობამდე ინტერიერის დეკორაციამდე უაღრესად აჩვენებს როკოკოს სტილის მახასიათებლებსა და ხიბლს.
Rococo სტილის სამკაულები მზადდება ვარდის მოჭრილი ბრილიანტების დიდი რაოდენობით, რომელსაც ახასიათებს ბრტყელი ბაზა და სამკუთხა ფასები.
ეს ფასდაკლებული სტილი მოდაში დარჩა 1820 -იან წლებამდე, როდესაც იგი შეიცვალა ძველი მაღაროს მოჭრით, მაგრამ არასოდეს გაქრა და 1920 -იან წლებში აღორძინებაც კი მიიღო, 100 წელზე მეტი ხნის შემდეგ.
საიუველირო ინდუსტრია ძლიერ მოარტყა საფრანგეთის რევოლუციის განვითარებამ 1789 წელს. შემდეგ სიცილიის პატარა კაცი გახდა საფრანგეთის იმპერატორი და ეს იყო ნაპოლეონი. იგი შეშფოთებულად სურდა რომის იმპერიის ყოფილი დიდება და ფემინირებული როკოკოს სტილი თანდათანობით უკან დაიხია ისტორიის ეტაპზე.
რამდენიმე იდუმალი და მშვენიერი საიუველირო სტილის ზემოთ, მათ აქვთ სხვადასხვა სტილი, მაგრამ ასევე საშუალებას აძლევს ადამიანს იგრძნოს ერთი ან სხვა, განსაკუთრებით ბაროკოსა და როკოკო - ბაროკოს სასამართლო, როკოკო მშვენიერი. ნებისმიერ შემთხვევაში, მათმა მხატვრულმა სტილმა დიდი გავლენა მოახდინა დიზაინერებზე მას შემდეგ.
პოსტის დრო: დეკ. -03-2024